從文旅產業的大背景下看，旅游演藝以人們喜聞樂見的歌舞表演形式，將文化融入旅游消費之中，兼顧了娛樂性和文化內涵，有著良好的發展勢頭。但毫無疑問，旅游演藝也面臨著文化創意枯竭、同質化嚴重、商業性與藝術性難以協調的痛點。那么旅游演藝如何發展，才能為景區的文旅產品賦能呢？
演藝與景區的關系
目前在國內，旅游演藝的需求仍然強勁，“演藝+景區”也成為了一種標配產品模式。游客在白天游玩景區的項目，到了夜間旅游演藝就會承接游客的需求。但在不同的景區，演藝節目的角色和份量也不相同。在很多的景區，演藝只擔當于樂園的輔助項目，但也有把演藝節目作為景區的主打產品，甚至成為整個景區的驅動力。
貫通互融：演藝和景區應該是貫通互融的關系。當一個游客來到一個城市，其實已經到達了一個大的景區。而購票游覽的是一個小景區。演藝項目應該對這座城市的一方山水、這方人情有充分的表達，成為觀光游到體驗游的一個跳板。一個游客了解城市文化最便捷的方式，就是通過演藝這種綜合性的窗口。”
互為依托：演藝和景區是相輔相成、互為依托的聯動關系。演藝是景區不可分割的一部分。但景區的發展肯定不能只考慮演藝，還要考慮周邊的配套設施的建設。旅游演藝可以把一些不太好理解的歷史文化，通過演藝的形式展示給游客，讓他更好的接受當地的文化。
旅游演藝的N種途徑
一是用動人的“故事”，打造文創產品
文旅演藝就是用最樸素的文化和生活素材，激起觀眾內心深處對人生的感受。為了向游客展示融文化性、藝術性、民族性、獨特性于一體的視覺盛宴，旅游景區必須立足整體，深度挖掘，依托自然環境的優勢，圍繞景區特質形成文旅IP，《長恨歌》、《延安保育院》大型實景演藝，都是融入旅游景區的歷史文化和傳奇故事，用動人的故事進行文旅演藝，打造出旅游景區的文創產品。
通過獨特的故事來保證景區的演藝產品的核心競爭力，內容上有獨特性，形成自己獨立的一個體系，只有講自己的故事，才有自己的IP和獨特競爭優勢。最后通過獨立IP的打造反過來推進整個景區的提升和發展。
二是注重體驗性，打造沉浸式演藝
如果不能讓游客有參與感和互動感演員，如果不能把我們的觀演的場所變成一個舞臺，演藝劇目就變成了一場說教，這也是游客最反感的地方。沉浸式演藝在互動性、體驗性方面都有著優勢，無論在作品情節設計上還是空間呈現的處理，都應該更加關注所要演繹的主題，讓觀眾在景區中行走、感受的過程中身臨其境;在打造全新視聽體驗的同時，增強表演的互動性、體驗性。沉浸式演藝體驗并不只是單純的角色扮演和演出項目互動，還需要通過環境氛圍營造演出場景、激勵消費者深度參與到演出中，甚至推動演出的演出。
三是高科技的融入，讓景區火起來
科技設備和演藝正是IP轉化的重要載體和表現手段。相對于技術設備高昂的研發和采購費用，演藝的優勢更為明顯，而且能夠通過人與人的互動，加深放大浸入式的效果。大型實景演藝成功運用了科技手段增強現場體驗感。通過VR、AR等新媒體技術的應用，將皓月繁星、山川草木、文化精粹、傳奇人物等通過高端技術“造”出來，以全景環繞演出的方式讓觀眾身臨其境地體驗感受4D室內實景演出。
杭州宋城景區重金打造的《古樹魅影》用先進的聲、光、電等科技手段營造出360度全景劇幕，讓觀眾身臨其境地感受地動山搖、狂風呼嘯、大雪飄零、萬箭齊發、烈焰沖天的場景。在千年古樟樹上幻化出了千年前宋高宗的形象，打破時空界限，水火交融、精靈漫天。無論從視覺、聽覺、觸覺等感官上，都是一種神奇的體驗，給游客帶來強有力的視覺震撼和沖擊力。
四是產業融合，讓景區動起來
圍繞旅游景區特色文化和主題，形成獨具魅力的文創產品，將“演藝+旅游”和餐飲、文化、資本、政府、酒店、民宿、娛樂項目等相關產業聯合起來。
線上通過景區APP、網站、微信公眾號、微博等傳播渠道增加景區品牌的游客粘性，線下通過系列產品的開發、項目體驗，融合傳統與現代的時尚元素，衍生出多元產業鏈，帶動景區經濟的增長。
結語：文化旅游是一個大趨勢，并帶動了不少文化娛樂產業的發展，旅游演藝項目想要在激烈的市場競爭中突圍，依靠的是多元的演出內容和上乘的品質，才能讓一個IP形成地域性的消費號召力，而非僅局限在特定的園區、景區內部。
文章來源：旅游文化產業鏈
